Tag Archives: kreativitet

Ett helt liv bakom varje skapelse

Det finns en historia, som jag hittade på Signal vs Noise, om Pablo Picasso som stod i en park och skissade på ett verk när en parant kvinna kom fram till honom.

”It’s you — Picasso, the great artist! Oh, you must sketch my portrait! I insist.”

So Picasso agreed to sketch her. After studying her for a moment, he used a single pencil stroke to create her portrait. He handed the women his work of art.

”It’s perfect!” she gushed. ”You managed to capture my essence with one stroke, in one moment. Thank you! How much do I owe you?”

”Five thousand dollars,” the artist replied.

”B-b-but, what?” the woman sputtered. ”How could you want so much money for this picture? It only took you a second to draw it!”

To which Picasso responded, ”Madame, it took me my entire life.”

Författaren Tomas Sjödin skriver i Eftervärme om åldrande:

Att bli äldre är att foga många liv till sitt nuvarande: Jag är inte enbart en medelålders man på fyrtiofyra år, jag är också sex år och har en glugg där framtanden skulle ha suttit.

Jag är fjorton år och drömmer om moppe och jag är arton år och är så förälskad att jag inte förmår att göra läxorna. Jag är tjugosju och nybliven pappa.

Men det jag inte är, och inte kan vara, är femtio eller sjuttio. Där har jag ännu inte varit.

Sådan är geniers skapelseprocess

En artikel som jag läste före sommaren, men inte minns mer än att den handlade om Wes Andersons filmskapande är denna på Slate som jag nu läser om.

Frågan är så enkel men svaret så svårt: ”Varför tar det dig så lång tid att göra en film?”.

I frågan ryms många svar. Frågan hade lika gärna kunnat ställas till vilken av de unga filmskaparna som tar minst lika lång tid: Spike Jonze, David O. Russell, Alexander Payne, Paul Thomas Anderson eller Sofia Coppola. Något som i sammanhanget bör nämnas som bästa filmen om skapande är Adaptation.

För det är lätt att tänka sig skapande som något som bara sker, och att stora hjänor förhoppningvis begåvas med åtminstone en dygd att slutföra saker. Som för övrigt Mons Kallentoft skriver om på den nya bloggen hos Ekonominyheterna.

Samma åsikt delar TIME och Bill Clinton i coverreportaget med den titeln Ambition: Why Some People Are Most Likely To Succeed, vars hemlighet – förutom ambition – kan sammanfattas med Kallentofts ord: ”jag avslutar alla de projekt jag tar mig för”.

Men låt oss återgå till Wes fråga: varför så långsam? Jason Kottke sammanfattar så väl:

”[they] seem to be guarding their personal ideas so jealously that it sometimes suggests a creative block. The eternity of anticipation has frustrated those film lovers who look to certain artists to provide the Great American Movie.

Alltså, att slutföra saker oavsett tid är alfa och omega, definitionen av geniers skapelseprocess. Vilket i teorin hänger på disciplin, men det är ett annat inlägg.

Tidigare har jag skrivit om skapande här: Att leva till andra trumslag och om vem som kan skapa här: Talang omdefinerat.

Kreativitet i vardagen

Neuroforskaren Nancy Andreasen beskriver det kreativa sinnet i The Creating Brain: The Neuroscience of Genius.

I en fråga-svar-intervju med USA Today säger hon att kreativitet inte begränsas till ett mästerverk:

”Creativity can be found in everyday tasks such as cooking or gardening. A cook who changes a recipe or even makes one up using ingredients he or she has on hand is using the creative process to create novel taste sensations. A gardener who picks out colors and a pattern for a flower garden also is tapping into his or her creative potential.”

Speglade kopplingar

Hur gör vi våra kopplingar? Att människan har en fallenhet att använda vänster eller höger hjärnahalva är vedertagen fakta. Men hjärnan gör kopplingar: synnerven, optiska chiasmen, gör vänster/höger-kopplingar, och höger hand styrs av vänster hjärnhalva och vice versa, borde ytterligare en koppling inte vara märkvärdig. Ju bättre man länkar samman hjärnan desto bättre utnyttjar man dess kapacitet.

Senaste tiden har jag ägnat mig åt att anteckna spegelvänt. Första dagen var det lite körigt, det tog tid och man stannade upp för att visualisera bokstäver, lite som att lära sig att skriva på nytt – skillnaden är att man redan kan göra det, därför har det gått fortare än vad jag trodde.

I dag skriver jag ungefär med 75 procents hastighet jämfört med normalt antecknade. Men största förändringen är att hur man ser på text. Anteckningar handlar mer om bilder. Låt mig ta ett ganska allmängällande exempel: din signatur.

De flesta kan urskilja sin egen signatur från en kopia av densamma. Trots att det är små variationer och förändringar varje gång. Alltså, igenkännandet är inte baserat på bokstäver utan på en bild; måhända baserad helt på luft och linjer.

Det är likadant när man antecknar: mellanrum är inte så relevant som annars. Speedreading har en del likheter: att se textblock, med fokus på mönstren och inte enskilda ord. Från att förr ha antecknat för att återkomma till samma tanke, gör jag nu små bilder, anteckningssignaturer, med samma ändamål.

Vilka kopplingar gör du?

(Bilden från Betty DavisThe New Drawings on the Right Side of the Brain)

Unga geniers experiment i tre akter

1. 1946 for den då 23-årige Stig Dagerman till Tyskland för att skriva en serie reportage för Expressens räkning. Målet var att skriva historien om efterkrigstiden och bilden av Tyskland som förlorare. Resultatet blev Tysk höst som släpptes året efter.

Femtio år senare gjorde Expressens kulturchef Per Svensson likadant, och åkte ut i Europa och skrev Europeisk höst.

När Tysk höst återutgavs samtidigt som Svenssons för tio år sedan handlade var skillnaderna inte mellan ”en ung diktare och en medelålders reporter”, som SR beskrev det då. Utan skillnaden var vem som nedtecknade historierna.

2. På temat framtida trender skriver Josh McHugh i Wired om ”Buy It Now”, och inleder med:

”Corporate research and development is like exercise: It takes time, energy, and commitment – and it’s absolutely essential to staying fit and alert.”

Men företagen är lata, och låter entreprenörer utföra träningen för att sedan köpa upp uppstartsföretagen. De stora företagen har gått från R&D (research and development) till M&A (mergers and acquisitions).

I samma tidning, men äldre nummer skriver Daniel Pink om genialitet. Kortfattat handlar det om att det finns två typer: conceptualists som är ”quick and dramatic” och exprimentalists som är ”careful and quiet”.

Forskningen av David Galenson som det baseras handlar om relationen mellan skaparens ålder och värdering (antal citernigar för forskare, pris per tavla för konstnärer, osv).

3. Ingen vill säga sig att man är ointresserad av talangfulla och kunniga experiment. Men rekryterare premierar inte, och arbetsgivare vågar inte. Självklart är detta inte något uttalat, tvärtom man anser sig vara ett kreativitetens högborg. Men oftast blir det under förklätt i ett sommarjobbs skrud.

När jag träffade Isobel senast (länge sedan) berättade hon om att motivet bakom sin blogg är att experimentera med sitt skrivande, titeln på den är ”Isobels text och verkstad”.

Arbetgivarna möjlliggör inte kreativa expriment, utan det har sin plats utanför arbetsplatserna. Tidningar, liksom företag i många andra branscher, väljer att låta talangerna formas klart för att sedan rekrytera över i färdig form. Politruck med Johannes Forssberg till nämnda tidning som exempel.

Att Expressens dåvarande kulturchef skickade ut Dagerman att skriva reportage, och att femtio år senare är en fyrtioårig kulturchef som skickar ut sig själv på samma jobb är symptomatiskt.

Men de som förlorar på detta är inte de unga genierna, conceptualisterna, utan experimentalisterna som vars utveckling majoriteten inte publikt får följa.

En helt ny attityd, med ny mening

Medan du sov skedde ett paradigmskifte. Även om det var många nätter sedan.

För typ ett år sedan skrev Daniel H Pink boken A Whole New Mind, som är i stil med (jag har skrivit om) The Long Tail, Blink och The Wisdom of Crowds. Detta är en bok som förklarar den tid vi lever i, ur ett bizniz-perspektiv – och därför är det en bok att strunta i.

Det går att strunta i den om man anser att förflyttning av humankapital bör kontrolleras. Om du instämmer i att människors gränsöverskridande bör begränsas, då kan du hoppa över denna bok. Men för den som står på motsatt sida, bör kunna ansluta sig till att Pink stundtals spelar på en intressant sträng.

Han menar att vi lever i en konceptuell tidsålder, där vi inte längre behöver de analytiska yrkesmännen, med ett linjärt och logiskt tänkande. Utan denna tid är för ”creators and empathizers”.

Att vi nått dit är av samma anledning som den agrikulturella, industriella och informationsåldern bryggats från den ena till den andra – det har drivits av teknik, överflöd och globalisering.

Än så länge syns effekten inte så mycket. Men ett faktum som sådant är att Svenska Dagbladet hyr in researchers i Kina, genom företaget Convenient tyder på att det är ett budskap gällande även Sverige.

Andra inom KPO (knowledge process outsourcing) är Evalueserve, som Veckans Affärer skrev om (15/5 2006). Ägaren Ashish Gupta räknar med att KPO-branschen 2010 kommer omsätta 17 miljarder dollar, och ge 300.000 personer jobb. Sug på den och piggna till.

Daniel Pink skriver vidare att den föregående informationsbaserade tidsåldern har krävt din vänstra hjärnhalva, men nu i den nya åldern kommer den högra behövas i högre grad. Orsaken beror på, enligt Pink, och som Erik Starck på den utmärkta bloggen Framtidstanken bevakar (och skrivit om flera gånger) är tre samhällstendenser: överflöd, Asien och automatisering.

  • Överflöd

Vi har ett enormt överflöd. Ett hushåll i väst lägger mer pengar på soppåsar än vad hushåll i 90 andra länder spenderar på något annat. Det gör det hela till en mättad marknad. Som nobelpristagaren Robert William Fogel säger ur ett västkontext: ”All of our survival needs are being met so we can now pursue self-realization.”

  • Asien

Asien som i termer av out-sourcing. Den effektivaste vägen kommer alltid hittas, och många jobb kommer läggas ut i länder med lägre löner. I riskzonen är rutinjobben: analys, grundläggande bokföring, juridik, teknisk support, tillverkning, forskning, och så vidare. Slutsatsen är att man arbetar med jobb som inte kan göras någon annanstans.

  • Automatisering

Förenkling och automatisering av saker som tidigare var betydligt mer avancerade. Som exemplifieras med programvara som skriver programvara (som de facto är en blogg: en databas genererar denna sida varje gång och som låter dig interagera med den).

Men Pink är inte pessimistisk, han ger en lista på sex egenskaper som behövs i den nya tidsåldern: ”design, story, symphony, empathy, play and meaning.” Han syftar på story, empati, meaning och symphony, och skriver:

”When facts become so widely available and instantly accessible, each one becomes less valuable. What begins to matter more is the ability to place these facts in context and to deliver them with emotional impact.”

För att återgå till redan bevandrad mark, ska jag sammanfatta vad Richard Florida skriver i The Flight of the Creative Class om Frank Levy och Richard J Murnanes forskning.

Levy och Murnanes har granskat 12 000 moderna yrken, och resultatet är att det i huvudsak finns fyra olika grupper av arbeten.

1. ”expert thinking” – kreativitet och problemlösning som huvudområde.

2. ”complex communication” – där det i huvudsak är design, innovation, motivation eller management av andra med fysisk kontakt gäller
3. ”routine cognitive tasks” – repetiva och av felsökande karaktär, med kundtjänst som exempel, och därför yrken som löper större risk för outsourcing

4. ”routine manual tasks” – fysiska jobb som är beroende av ”optical recognition” och ”fine muscle control”, exempelvis vårdarbete

Kategoriseringen är hård, och kräver svaret på vad sysslar vi med. Vad är det som vi gör, och med vilken mening?

Daniel Pink har ett förslag med tankenöten 20-10: om vi skulle ha 20 miljoner dollar eller 10 år kvar att leva – skulle vi då göra samma sak? En tankeställare som jag läst någonstans lyder: Sysslar du med det svårare i ditt område, och inte så är fallet – varför inte?

Det finns ett obegränsat stort intresse för att göra meningsfulla saker, som Volontärbyråns framgångar vittnar om.

Men jag tror det saknas ett monetärt incitament. Det finns exempel på tävlingar där man med kombinationen göra sin grej, pengabelöning och erkännande lyckas få stort intresse med innovativa bidrag.

Ett exempel är tävlingen Ansari Prize X som i 2004 premierade första farkosten som kunde ta sig ut i rymden två gånger inom en vecka. Gänget bakom SpaceShipOne (se bilden ovan) som lyckades med bedriften kunde casha in 10 miljoner dollar.

Nu, i Web 2.0-tider, kanske det kan växa fram något sådant. Communityn InnoCentive matchar företagsinitierad forskning och forskare, som sedan kan belönas med tiotusentals dollar för framgångsrik forskning, är en bra början. Men den är för smal, och Interesting.org för amatörmässig. Något däremellan, något för svensk marknad, och något för svenska arbetare. Det är dags att skapa mer mening i arbetet.

Talang omdefinerat

Häromdagen när jag skrev om talang gick jag inte in närmare på vad talang är, vilket borde omdefineras en aning. Anledningen är enkel.

När ord används frekvent genom att bli ett modeord (corporate bullshit om du så vill) urlakas den ordsliga betydelsen, och blir till slut en floskel. Så har skett med talangbegreppet.

För vad är talang? Jag tror med begreppsförskjutningen att det finns ett före och ett efter, två typer av talang.

1. Den första är en teoretiskt och strukturell form, och handlar i princip om förmåga att skapa innovation genom diversifiering, och att man har en god struktur för att ta till vara talang med bra knowledge management inom den egna sfären, organisationen eller området.

2. Den andra typen är idémässigt mer praktiskt, mer fokuserad på innovation i produktion. Att man urskiljer sig från andra jämbördiga i sitt skapande. Vilket med Allain de Bottons begrepp, leder till att folk känner sig statusstressade.

Denna typ är också omgärdad av den värsta av föreställningar som går så långt att man blandar in gudarnas finger: att människor föds med vissa talanger.

Detta är inte corporate bullshit, utan vanlig bullshit.

Föds vi verkligen med talanger?

När man säger att människor föds med talanger – tar vi något som är en variabel som de facto är rörlig och gör den konstant.

Det finns ett otal människor som i intervjuer inte drar sig för att säga att de föddes med en begåvning. (Senast Croneman i DN.)

Jag kan acceptera att vissa föds md en fallenhet eller begåvning – men kalla det inte talang, som är mer kulturell koppling än annat. Biologin bakom är oundviklig: du kan födas med gener där din fallenhet är att använda vänster hjärnhalva till större del än höger eller att du gör snabba kopplingar mellan hjärnhalvorna – biologiska faktum som dom flesta håller med om, även jag.

Men denna fallenhet kan ta sig uttryck på många sätt, men när man kallar vissa utövande för talangfulla och andra inte har man missat allt.

Förra månaden skrev freakonomerna Dubner/Levitt i NY Times om hur talanger skapas:

(…) the trait we commonly call talent is highly overrated. Or, put another way, expert performers — whether in memory or surgery, ballet or computer programming — are nearly always made, not born.

Bloggen Creating Passionate Users (som skriver i detta ämnets kringmarker, som till exempel senast om perspektivet en livstid) delar åsikten.

I inlägget ”How to be an expert”, tar dom upp hur vissa människor praktisering gör dom talangfulla:

Most of us want to practice the things we’re already good at, and avoid the things we suck at. We stay average or intermediate amateurs forever.

Talang och tid har en korrelation. Lägger man inte tid blir det inte mycket till resultatet, och när man ser tillbaka – vad som kallas för talang. Skillnaden är i hur man förhåller sig till tiden.

Ser man livet relativt linjärt (i vår tänkartradition), då ser man att dom flesta människor föds med samma förutsättningar. Dom människor som stimuleras att göra något kommer så klart få försprånget på det området, bli bra musiker om instrumenten finns i hemmet, eller böcker om det finns välfyllda hyllor hemma eller revolt mot allt det.

Men om vi ser vad vi gör som en sträcka, hur lång tid tar innan man blir bra, eller bli rentutav expert?

Browsar man igenom olika genrer bland non-fictionböckerna på Amazon ser man att det finns en stor grupp böcker som mutar in sig som en bok som ska göra dig till bättre och mer kunnig än vad du är nu – och dom lovar att det ska ske på kortast möjliga tid.

I Statusstressandan sätter alla sitt fokus på en person dom gärna skulle vilja byta jobb/plats med, men glömmer bort kunskapen, timmarna och erfarenheterna som ligger bakom.

För det tar tid. Enligt forskarna Hayes och Bloom, oavsett vilket området man väljer att bli expert inom tar det ungefär tio år.

Med andra ord, det handlar om att göra och inte dissiskera om man borde eller inte borde göra. Biologin har redan svarat på frågan om talang: Alla föds med potential att applicera sig själva i det dom gör, och alla gör det hela tiden med olika stor framgång. För det tar tid.